Dillom volvió a romper expectativas con su tercer álbum de estudio. “La nueva violencia” abandona buena parte de las estructuras del trap para sumergirse en el punk, el post-punk, la new wave, el rock y la electrónica, con una mirada filosa sobre la época que le toca vivir.
Dillom volvió a cambiar de piel. Después de “Post mortem” (2021) y “Por cesárea” (2024), el artista argentino presentó “La nueva violencia”, un álbum de 14 canciones que profundiza su búsqueda sonora y lo aleja definitivamente de cualquier etiqueta cómoda.
Publicado el 12 de agosto, el disco combina guitarras distorsionadas, bajos procesados, sintetizadores, electrónica, punk y new wave. El resultado es un trabajo crudo, acelerado y bailable, pero también cargado de ironía y una mirada incómoda sobre la sociedad contemporánea.
Un disco que suena a presente
“La nueva violencia” funciona como una radiografía de una época marcada por la sobreestimulación, el consumo, las redes, la noche y vínculos cada vez más atravesados por la velocidad.
Dillom ya no aparece simplemente como un artista de trap: construye un universo musical mucho más amplio, acompañado por una banda que le permite llevar las canciones hacia terrenos cercanos al post-punk, el electro-rock, la música industrial y la new wave.
El álbum fue producido por Fermín Ugarte y cuenta con una importante lista de invitados, entre ellos St. Vincent, Juliana Gattas, Ale Sergi, Juana Aguirre y Sebastian Murphy, cantante de Viagra Boys.
Entre las canciones destacadas aparecen “Gente común”, “Vedette”, “Papá se volvió loco”, “Cocodrilo”, “Fashion”, “Superdiversión” y “Amigos”, en un recorrido que combina momentos frenéticos con pasajes más oscuros e introspectivos.
Tres shows para tomar Buenos Aires
La presentación del álbum también estuvo a la altura del concepto. El sábado 15 de agosto, Dillom realizó tres shows gratuitos consecutivos en distintos espacios de la Ciudad de Buenos Aires, como parte de “Las noches violentas”.
Las localidades disponibles se agotaron rápidamente y el artista terminó convirtiendo el lanzamiento en una intervención musical que atravesó distintos puntos de la ciudad.
Más que presentar un disco, Dillom construyó un acontecimiento: música, estética, sorpresa y una relación directa con su público.
Del trap a una nueva forma de rock
Con “La nueva violencia”, Dillom consolida una transformación que ya había comenzado en sus trabajos anteriores. Su música conserva la crudeza, el humor y la provocación que lo caracterizaron desde sus comienzos, pero ahora los pone al servicio de una propuesta mucho más cercana al rock experimental y la electrónica.
El álbum dialoga con distintas tradiciones musicales —desde el post-punk y el new wave hasta referencias de la escena argentina— sin quedarse atrapado en ninguna de ellas. Esa mezcla es, precisamente, una de sus principales fortalezas.
“La nueva violencia” es, en definitiva, el sonido de Dillom después de haber dejado atrás las etiquetas. Un disco incómodo, divertido, oscuro y bailable que convierte el caos de la época en canciones y demuestra que todavía hay artistas dispuestos a correr los límites.
